中国也有着良好的传统。就北京而言,
企业歌曲是人们喜爱的艺术形式,进剧院看戏也就成为人们愿意花钱的文化休闲项目。而梅兰芳大剧院、长安大戏院已经成为国人以及许多海外游客所熟悉的看戏场所。
相比之下,目前北京、上海等大城市的居民远未形成观看音乐剧的文化消费习惯,而针对外来游客的“剧院·旅游”的营销路线也因为失去了市场先机而格外难走——声势浩大、炫目多彩、内容丰富的大型实景演出已成为各方青睐并熟知的演出形式。
近些年,我国的音乐剧人和热爱音乐剧的各个演艺事业的社会团体,引进了不少国外经典音乐剧剧目来华演出,同时也搬演和原创了一些自己的音乐剧作品。不过,应该看到,从音乐剧发展的总体来讲,音乐剧演出的总量是远远不够的,离音乐剧强国的梦想相去甚远。
没有量的积累,难有质的飞跃,虽然音乐剧产业的发展问题是多方面的,但可以说,没有形成一定量的音乐剧剧目的演出是问题的根本。在这样的情况下,建立或“培育”固定的、知名的音乐剧演出场所应当引起业界重视。否则的话,在各种演出的“大菜单”里夹杂着的音乐剧,很难立刻给人留下突出印象,却有被多种文化选择湮没的风险。
剧目的上演一般有3种方式。
企业歌曲一是引进国外团体的演出,二是搬演国外的经典剧目,三是原创作品。引进国外团体的演出,能让观众从欣赏原汁原味的音乐剧中感受音乐剧的艺术魅力,同时使得我们的创作人员也能够有更多的学习和研究音乐剧创作的机会。