从1802年至1815年，贝多芬处于音乐创作
企业歌曲最为旺盛的发展阶段。更多交响曲、弦乐四重奏、钢琴奏鸣曲，以及歌剧接踵而至，令人目不暇接。人们好奇于作曲家身患耳聋后何以拥有如此强劲的创新活力，而贝多芬则以开辟新途的奋斗精神驱散大众心中的疑惑。两部接连创作的交响曲展现出作曲家的内心：一方直面艰难世事不断抗争，另一方则朝向田园拥抱理想。
年近不惑的贝多芬凭借卓越的创造力，将人类的现实与理想付诸笔端，创作出高度理性而深刻的永恒乐调。它们为作曲家晚期的音乐创作确立基调，为戏剧矛盾赋予人生叩问与超越的精神内核。贝多芬的《“命运”交响曲》和《“田园”交响曲》在作曲家组织的个人作品音乐会上同台首演。
尽管两部作品的音乐立意和形式结构差异显著，但它们却是作曲家同一阶段的音乐硕果，创作时间多有交集。《“命运”交响曲》以高度凝缩的四音动机作为全曲发展的核心，将音乐的戏剧冲突发挥到极致。它为动机性管弦乐创作确立典范，音乐
企业歌曲中凸显抵抗厄运的坚强意志和决心。与之相反，《“田园”交响曲》则以单纯而安宁的意境示人，采用“音画”手段勾勒出德奥田园的风情画。
